法治周末记者郝若希
白发马尾，黑色墨镜，一只白猫，一袭黑衣，不苟言笑。简单的黑白两色，构成了“老佛爷”最经典的形象，也是他留给世人最深刻的印象。老佛爷，是人们对于服装设计师卡尔·拉格斐的尊称。
从德国的乡下小孩，到享誉世界的时尚教父，拉格斐在60多年的设计师生涯中，缔造了无数传奇与经典。芬迪的“双F”标志出自他手，香奈儿的“双C”标志在他手下大放光彩，他被称为“时尚界的凯撒大帝”，名副其实。
2月19日，拉格斐在巴黎逝世，享年85岁。至此，时尚界的一代传奇谢幕。他说：“我这一生过得还不错，但是我一点也不想再来一次。”
重新定义芬迪
年，拉格斐出生于德国汉堡乡下的一个家境优渥的商人家庭。母亲爱好时装，一天要换好几套衣服，这或许在年幼的拉格斐心中种下了时尚的种子。
14岁时，拉格斐随家人迁往法国，进入巴黎蒙田高中专注于学习绘画和历史。他终于来到了心中憧憬的大都市巴黎。虽未接受过正规的时尚教育，但他的传奇人生就此开始。
年，在国际羊毛局组织的时尚设计大赛中，拉格斐以一张大衣设计图获得了外套组冠军。年仅21岁的拉格斐在时尚界崭露头角，要知道，这场比赛的参赛者来自世界各地，总人数超过20万。
第二年，拉格斐就被“伯乐”时尚设计大奖的评委皮埃尔·巴尔曼招至麾下。作为助理工作3年后，他辗转其他品牌，不断学习积累，从设计师到自由职业者，再到首席设计师，拉格斐在追求时尚的道路上一往无前。
年，拉格斐为法国时装公司蔻依设计成衣及饰品，随着拉格斐设计的作品越来越受欢迎，他出任主要设计师，将品牌定位于古典式浪漫唯美风格。
两年后，他被意大利品牌芬迪相中，成为首席设计师，并与芬迪签订了终身合约。他用自由、狂放的设计理念，带领芬迪跻身高级时装一线品牌。
芬迪是一个家族品牌，最初专门生产高品质毛皮制品，拉格斐的加入无疑为芬迪注入了新鲜血液。拉格斐突破桎梏，对厚重的皮草大刀阔斧，将皮草重新切割、染上鲜艳染色，以精湛的工艺制作出轻盈的皮草大衣，深受追捧。
随后，拉格斐定义了“FunFur”的概念，并以此为灵感设计了“双F”字母的标志，时至今日，这个商标已经成为芬迪最经典的元素。他曾在接受媒体访问时表示，不是每个人都会念品牌的名称，但是标志大家都能看懂。
自32岁接手芬迪，拉格斐为芬迪效力54年，直到生命的最后一刻。据报道，拉格斐在去世前还在为芬迪秋冬女装秀忙碌，从为服装定调的效果图，到最终选定的服饰材质，他都不曾有一丝懈怠。
已是耄耋老人，拉格斐似乎拥有比年轻人更加旺盛的精力，对于工作的热情丝毫不减。但是，拉格斐并不喜欢被人贴上“努力工作”的标签。他曾对媒体称：“没有人是被逼着去做这份工作的，如果不喜欢，大可换一份工作。如果觉得工作量太大了，也可以换一份工作。但千万别边做边说，啊，真的太累了……那样太脆弱了，我们都该强悍一点。”
香奈儿在拉格斐手中重生
年，是拉格斐的转折点，也是香奈儿的“重生”之年。这一年，距离香奈儿创始人可可·香奈儿离世已有12年，香奈儿也消沉了12年；这一年，49岁的拉格斐，受香奈儿执行总裁阿兰·韦特海默之邀，加盟香奈儿。
担任香奈儿的艺术总监，将拉格斐真正推到了聚光灯下。当时，外界并不看好拉格斐能让香奈儿起死回生。拉格斐在接受《纽约时报》采访时回应称：“所有人都说，不要碰它，香奈儿已经死了，它再也不会重回巅峰了。但是那时我认为这是一个挑战。”
时间就是最好的证明。拉格斐成功完成了香奈儿的女装革命，将香奈儿推向了巅峰，诠释了香奈儿女士那句“流行易逝，风格永存”。
在“掌舵”香奈儿的36年中，拉格斐将“双C”设计融入各种产品，从粗花呢夹克、黑色小礼服，到珠宝首饰，再到皮具箱包，香奈儿的标志风靡全球，拉格斐也因此名声大噪。
香奈儿成为许多年轻女孩想要拥有的第一件奢侈品。
2月20日，阿兰·韦特海默悼念：“卡尔·拉格斐以其创意才华、慷慨精神和敏锐过人的直觉领先于时代，极大地促进香奈儿品牌在全球范围内大获成功。上世纪80年代初期，我全权委托他重塑香奈儿。而今，我失去了一位挚友，我们失去了一位伟大的设计师。”
香奈儿的再一次成功，拉格斐是有秘诀的。
在高定服装上，拉格斐保留了香奈儿女士所代表的独立与优雅，在“遵循传统时注入新鲜又不至于颠覆的力量”，他改良比例，剪短长裙，加入符合时代感的装饰，吸引了一众年轻人。而在皮包设计上，拉格斐更是天赋异禀，他将多款经典皮包上的方形扣换成“双C”扣，使香奈儿一举成为“没有一个女人能拒绝”的品牌。
在品牌经营上，他眼光独具。36年来，拉格斐为香奈儿打造了无数场令人震撼的大秀，将天马行空的创意变为现实。他将香奈儿的时装秀场布置成浪漫的游乐场、梦幻的海底世界、时尚的购物商场……他的作品定格在每场大秀中。
香奈儿全球精品部总裁布鲁诺·帕夫洛夫斯基表示：“一场又一场发布会，一个又一个系列，在嘉柏丽尔·香奈儿的传奇故事和香奈儿的品牌历史上，卡尔·拉格斐留下了不可磨灭的印记。”
他的设计引领了全球高级服装定制的流行趋势，也将香奈儿打造成为全球最畅销的奢侈品牌之一。尽管拉格斐不需为销售业绩承担任何责任，但他所具有的知名度与“吸睛”的创意就足以为香奈儿“吸金”。
香奈儿虽未上市，但在年6月，香奈儿在创立至今年的历史中，首次公布了完整的财报。财报显示，香奈儿年收入96.2亿美元，较年增长11.5%，净利润为17.9亿美元，同比增长18.6%，领先于古驰和爱马仕，只比路易威登略逊一筹。
拉格斐离世后，曾经与他共同工作长达30年的薇吉妮·维亚德接任创意总监一职，她能否延续香奈儿的传奇也值得期待。
极具争议的天才
拉格斐不但是香奈儿的艺术总监，他还在年创立了自己的同名品牌KarlLagerfeld，加上芬迪，拉格斐同时掌管着三大品牌。回顾他的这一生，杰作无数，享有奢侈品品牌香奈儿与芬迪“终身合同”的荣誉，将无限精力与时装创意奉献给了时尚事业。
对于自己钟爱的事业，拉格斐一直追求极致。
尽管近些年健康状况在下降，拉格斐每年仍坚持亲自操刀香奈儿8个系列的成衣和高级服装，为芬迪设计5个系列的服装，还要兼顾自己的品牌。面对如此超负荷的工作，他始终没有停歇。
而他的超能力还在于，这三个品牌的设计全然没有彼此的痕迹。拉格斐曾说：“当我为芬迪工作时，我不会记得自己为其他品牌所做的设计，反之亦然。我为香奈儿设计的东西从来不会有芬迪的影子。或许因为我没有什么个性，或许因为我有三重人格。”
拉格斐有着源源不断的灵感，他与植村秀合作圣诞彩妆，与Fossil合作腕表，与HM合作设计平价服装。而在设计之外，拉格斐身兼数职，他为时装杂志封面摄影，在巴黎开书店，以自己的名字创办报纸，涉猎广泛。
对于自己的形象，拉格斐是苛刻的。
上世纪90年代，在至爱巴舍尔先生去世后，拉格斐化悲痛为食欲，变得越来越胖，直到被迪奥设计总监海地·斯里曼设计的一件吸血鬼风格男装所吸引，当时已经68岁的拉格斐狠下心疯狂减肥，在13个月里减重42公斤。
年香奈儿秋冬高定秀场上，拉格斐又变回那个能与模特一起走秀的样子，被媒体争相报道。此后，他还写了本《卡尔·拉格斐减肥指南》与读者分享减肥秘诀。
当然，能让拉格斐登上头条的，还有他挑衅性、攻击性的言论。他曾因为抨击德国总理默克尔开放德国边境收容难民而被指控有“种族歧视”；曾评论英国女歌手阿黛尔“有点胖”，尽管后来拉格斐澄清是媒体断章取义，还是引来了歌迷的不满。
年，他因涉嫌歧视胖子的言论被法国女性团体起诉。在一档脱口秀上，拉格斐表示，肥胖人士所产生的健康问题给巴黎的医疗机构带来了巨大压力。
“运动裤是失败的标志。只有失去了对生活的控制，才会买运动裤”“奢侈品包让你的生活更愉快，给你梦想、给你自信，还可以让别人知道你过得很好”……
正是因为直言不讳，甚至是刻薄毒舌的言论，拉格斐被媒体评为“极具争议的天才设计师”，但他不为所动。
与中国的不解之缘
拉格斐逝世当日，国内多位与他合作过的明星艺人纷纷发文以示悼念。
作为香奈儿首位中国形象大使的周迅，用“生命有限，唯美永恒”来怀念“老佛爷”。当年，“老佛爷”亲自为周迅挑选礼服，邀请她参加高级定制服装秀，更是亲自掌镜为周迅拍摄Vogue杂志时尚大片。
深得拉格斐喜爱的模特刘雯在微博上称，“如一颗流星，卡尔留给了我们一个美好的时代！每个人都会老去，时尚却不会老”。
中国作为全球最大的奢侈品市场之一，拉格斐十分注重，不但邀请中国的明星艺人参加时装秀，还亲自将时尚带来中国。
早在12年前，拉格斐便与中国结缘。年10月，芬迪以居庸关长城作为秀场，发布了年春夏时装新款，轰动一时。这是历史上第一家在长城举办时装展的时装品牌，拉格斐也成为首个登上长城举行发布会的设计师。
夜幕降临，巨大的“双F”标志投射到绵延起伏的长城之上，气势恢宏，88名模特沿着88米T台摇曳生姿，拉格斐完美地将中西方文化融合。
年，拉格斐把香奈儿的时装秀搬到了上海黄浦江畔，主题是“巴黎·上海”。这是继巴黎、东京、纽约、摩纳哥、伦敦和莫斯科之后，香奈儿高级手工系列游历的第8个城市。
30名来自全球的超模走上T台，香奈儿经典的斜纹软呢套装加入传统的中国元素，搭配中式凤仙领和斜开襟，再以艳丽的中国红和翡翠绿为点缀，尽显优雅与奢华。但拉格斐坦言，这一系列是他幻想出来的上海风情。
在“老佛爷”设计的最后一场芬迪大秀上，大屏幕上播放着拉格斐生前设计手稿的录像。这位80多岁的老人清楚的记得，他走进芬迪的第一天。那天，他戴着一顶Cerruti的帽子，留着长发，深色眼镜，打了一条Asco的印花领带，穿着一件红黄格子斜纹软呢外套，搭配的是法式宽腿裤和靴子。
或许，他并不希望人们记住他这身“糟糕”的打扮，他甚至不想被世人铭记。去世前两个月，拉格斐否认了他正在写回忆录的传闻，他说：“我实际上是在努力确保自己不会被人记住。”
责任编辑：马蓉蓉
